Le Rouge et le noir (Stendhal)

Je n’ai pas eu l’occasion de lire ce roman, – un grand classique de la littérature française – au lycée ou à l’université. Je me le suis procuré quand le jeune homme que je fréquentais m’a dit avoir été nommé d’après Julien Sorel tellement son père aimait Le Rouge et le noir. J’étais alors curieuse de savoir pourquoi. C’était en 2018. A l’époque, je l’avais ouvert mais j’avais à peine réussi à en lire un chapitre : je l’avais donc très vite rangé. Début 2023, je me suis décidée à le ressortir et à le lire… et je l’ai adoré. Ce roman m’a tour à tour fascinée, bouleversée, enchantée. Il a été très difficile pour moi de le refermer et de quitter ses personnages.

Résumé :

Le Maire de la petite ville de Verrières, M. de Rênal, est à la recherche d’un précepteur pour ses trois fils. Il pense que c’est indispensable pour « la considération publique « . M. de Rênal aime montrer qu’il est un homme important et riche. Il choisit donc pour précepteur de ses enfants le troisième fils du charpentier de Verrières. Julien Sorel connait le latin et il peut réciter des passages entiers de la Bible. Mme de Rênal appréhende beaucoup la venue du précepteur mais elle est rassurée en voyant Julien Sorel : c’est un jeune homme de 18 ans aux « traits délicats ». C’est à cause de cette délicatesse que Julien Sorel est maltraité par son père et par ses frères mais grâce à elle qu’il obtiendra les faveurs de Mme de Rênal.

Une fois entré chez les de Rênal, Julien fait forte impression. Il devient presque un membre à part entière de la famille. Mais Julien Sorel garde un goût amer de la différence sociale. Il méprise les riches comme les de Rênal tout en aspirant à devenir lui-même riche un jour. Il décide alors, dans un esprit de conquête (il faut préciser que Julien Sorel est un admirateur absolu de Napoléon), de séduire Mme de Rênal, femme naïve qui n’a que peu vécu et qui n’a jamais connu l’amour. « Cette main se retira bien vite ; mais Julien pensa qu’il était de son devoir d’obtenir que l’on ne retirât pas cette main quand il la touchait. L’idée d’un devoir à accomplir, et d’un ridicule ou plutôt d’un sentiment d’infériorité à encourir si l’on n’y parvenait pas, éloigna sur-le-champ tout plaisir de son cœur » (Editions Seuil, p.73).

Julien Sorel finit par obtenir ce qu’il désire, c’est à dire l’adoration de Mme de Rênal. Ils entament alors une liaison passionnée. Cette liaison doit prendre fin quand des rumeurs les visant commencent à circuler. Julien Sorel s’enfuit pour faire le séminaire à Besançon après avoir passé une dernière nuit avec la femme qui l’aime.

Les temps sont durs pour Julien Sorel au séminaire mais il finit par s’en extraire grâce à l’aide de l’abbé Pirard. Il part alors travailler à Paris comme secrétaire personnel du marquis de La Mole. Il séduit la fille de ce dernier, Mathilde. Avec Mathilde, il connaitra des moments difficiles du fait de l’inconstance et de l’orgueil de la jeune femme mais il atteindra le sommet. Alors qu’il a enfin obtenu tout ce dont il rêvait (des terres, un titre, un nouveau nom -Julien Sorel de La Vernaye -, une femme, et un enfant à naitre), tout s’écroule : Mme de Rênal a envoyé une lettre au marquis de la Mole pour dépeindre Julien comme un séducteur arriviste. Julien retourne alors à Verrières et commet l’irréparable.

Conclusion :

Les 600 pages du roman peuvent effrayer de prime abord mais c’est un roman qui se lit assez rapidement tant on s’attache aux personnages. Bien que Julien Sorel soit le véritable héros de ce roman (c’est son ascension que l’on suit), c’est à Mme de Rênal que je me suis identifiée. Elle a découvert l’amour-passion grâce à Julien et elle s’est brûlée à son contact ; elle s’est compromise par amour. Elle l’aimera d’un amour insensé qui la conduira jusqu’à la mort.

Mme de Rênal et Julien Sorel sont des âmes sœurs. Julien Sorel n’aime pas : il conquiert et il possède. Malgré cela, il garde tout au long du roman un fort attachement pour la femme qui l’a initié à « l’amour » (Julien Sorel peut-il aimer ? rien n’est moins sûr). Mme de Rênal, elle, ne vit plus que pour Julien : si Julien ne vit plus, elle ne peut pas vivre non plus. Cet amour insensé peut paraitre totalement romanesque mais je pense au contraire qu’il peut être bien réel. J’en ai moi-même fait l’expérience. C’est peut-être pour ça que le roman m’a touchée au cœur. Ce qui est sûr, c’est que Le Rouge et le noir ne peut laisser personne indifférent : c’est une histoire d’amour, une histoire d’ambition, une histoire d’ascension et de chute.

Julien Sorel est un conquérant, un homme plein de paradoxes (à la fois sensible et insensible, aimant et calculateur etc.) qu’il est difficile d’apprécier pleinement mais, si une phrase devait résumer le roman, ce serait celle écrite par Mme de Rênal pour lui clamer son amour : « Dis-lui que je t’aime, mais non, ne prononce pas un tel blasphème, dis-lui que je t’adore, que la vie n’a commencé pour moi que le jour où je t’ai vu ; que dans les moments les plus fous de ma jeunesse, je n’avais même jamais rêvé le bonheur que je te dois ; que je t’ai sacrifié ma vie, que je te sacrifie mon âme » (Mme de Rênal à Julien Sorel, p.155).

Pas de fumée sans feu

Ces derniers temps, les scandales à caractère sexuel se font de plus en plus bruyants. Deux affaires retiennent notamment l’attention des médias: l’une concerne Nicolas Hulot, ancien présentateur télé et ancien ministre, et l’autre Patrick Poivre d’Arvor, journaliste et écrivain renommé. Alors oui, bien sûr, il y a la présomption d’innocence (j’ai abordé ce sujet dans un autre article) mais je crois surtout qu’il n’y a pas de fumée sans feu.

Auparavant, on entendait souvent dire cette petite phrase, -« il n’y a pas de fumée sans feu »- aux victimes d’agression sexuelle: la tenue de la femme agressée était passée au crible, on jugeait son attitude (trop « aguichante », le plus souvent), on vérifiait si elle n’était pas consentante, au fond… On donnait ainsi des circonstances atténuantes à son agresseur. Cet état de fait est malheureusement encore une réalité mais, fort heureusement, on met enfin l’agresseur face à ses actes.

Plusieurs femmes accusent Nicolas Hulot de viol et de harcèlement sexuel. Certaines plaintes sont anciennes, d’autres le sont moins. Pourtant, Nicolas Hulot a réussi à faire carrière à la télévision et même à devenir ministre de la Transition écologique et solidaire sous la présidence d’Emmanuel Macron. Ce dernier, en campagne présidentielle déguisée, a tenu à se justifier sur ce choix de nomination: « Il y avait eu une plainte, mais elle avait été classée, il n’y avait aucune procédure en cours. Nous avions un homme blessé, et donc il est resté ministre. Quel autre choix aurions-nous pu faire? La présomption d’innocence est un droit. S’il avait été condamné, à coup sûr nous aurions pris une décision » (TF1, 15/12/2021).

Nicolas Hulot est un « homme blessé« , pour le Président de la République. Qu’en est-il des femmes qui disent avoir été agressées sexuellement par cet homme? Ne sont-elles pas blessées, elles? De tels propos présidentiels sont purement et simplement honteux: tout est donc permis au nom de la « présomption d’innocence ». De toute évidence, Monsieur le Président de la République est un farouche défenseur des hommes accusés de viol, – pardon, de « la présomption d’innocence » – vu qu’il a également nommé un autre homme accusé de viol (la plainte a certes été classée sans suite mais elle a bel et bien existé) ministre de l’Intérieur.

Certains hommes de pouvoir profitent de leur notoriété pour abuser des femmes, croyant que tout leur est permis…

Patrick Poivre D’Arvor est également accusé de viol, d’agression et de harcèlement sexuel par plusieurs femmes. Même si les faits sont prescrits pour certaines accusatrices, les langues se délient. Huit d’entre elles ont témoigné des agissements déplacés et abusifs de l’ancien présentateur de JT dans le journal Libération (8/11/2021, « Violences sexuelles: 8 femmes accusent PPDA) ». Il y aurait en tout une vingtaine de témoignages à charge contre PPDA.

Les hommes visés par des accusations d’agression sexuelle ont tendance à aller sur les plateaux télévisés pour se défendre et se dédouaner: ce serait eux, les victimes; on les accuserait à tort. Voilà ce que je souhaiterais répondre à ces hommes: quand il n’y a qu’une seule femme qui accuse, on la traite le plus souvent d’affabulatrice mais quand il y en a autant qui racontent les mêmes histoires, décrivent les mêmes situations autour d’un seul et même homme, il est temps de dire « Il n’y a pas de fumée sans feu ».

Siddhartha (Hermann Hesse)

Siddhartha est un très joli roman d’Hermann Hesse qui parle de quête de sens et d’éveil spirituel. C’est une œuvre d’une véritable profondeur qui m’a touchée et fait réfléchir. En fait, c’était exactement le roman qu’il me fallait en ce moment.

Résumé

Siddhartha, fils de brahmane (caste indienne des personnes dotées de sagesse et de connaissance, caste des prêtres, des hommes de loi etc.) est aimé de tous. Pourtant, lui, ne se sent pas comblé: il a l’impression qu’il lui manque quelque chose. Il se pose des questions sur le sens de la vie, sur l’âtman (l’être profond, l’âme) et il est bien déterminé à obtenir des réponses. Pour cela, il décide de quitter ses parents afin de rejoindre les samanas, des ascètes vivant dans la forêt, et il est accompagné par son meilleur ami et admirateur Govinda.

Avec les samanas, Siddharta et Govinda apprennent à vivre sans rien, loin des hommes. Ils jeûnent, méditent, et font souffrir leur corps pour anéantir en eux tout désir humain.

Au bout de quelques années, Siddhartha réalise que ce mode de vie ne lui convient plus car il n’a pas tout à fait trouvé les réponses qu’il cherche. Il entend alors parler de Bouddha (ou Gotama) et décide d’aller le trouver. La réputation du Bouddha n’est plus à faire: il est considéré comme le plus savant des savants.

Govinda et Siddhartha vont donc à la rencontre du Bouddha dans l’optique de faire partie de ses disciples. Govinda est transcendé par la doctrine du Bouddha mais Siddhartha, lui, n’est pas pleinement convaincu: il ne veut plus être assujetti à des doctrines même s’il reconnaît la sagesse unique du Bouddha. Siddhartha et Govinda prennent donc des chemins différents.

Siddhartha poursuit sa route et traverse le fleuve grâce à un passeur. Arrivé en ville, il croise le chemin d’une femme, Kamala, et il est tout de suite attiré par elle. Il se présente auprès d’elle avec son apparence de samana (vêtu de manière minimaliste) et il lui demande de lui enseigner « l’art dans lequel [elle] excelle », l’art de l’amour. Kamala accepte à condition que Siddhartha revienne propre, vêtu et avec de l’argent.

Siddhartha va mettre son savoir au service d’un marchand, Kamaswami, et se faire beaucoup d’argent. Il va également découvrir les plaisirs charnels avec Kamala.

« En amour, il était ignorant comme un enfant et enclin à se précipiter aveuglément dans les plaisirs des sens comme dans une eau sans fond. Elle lui apprit à ne point prendre un plaisir sans en donner un lui-même en retour… » (Le livre de poche, p.79)

Après des années passées dans la richesse et la luxure, Siddhartha décide de quitter cette vie pour en retrouver une plus simple. Et c’est près du fleuve qu’il a traversé des années plus tôt qu’il trouve enfin la réponse à ses questions.

Conclusion

Siddhartha est un roman riche en enseignements. Le parcours initiatique du héros nous permet de comprendre ce qui est important dans la vie et ce qui ne l’est pas.

« Quand on cherche, reprit Siddhartha, il arrive facilement que nos yeux ne voient que l’objet de nos recherches; on ne trouve rien parce qu’ils sont inaccessibles à autre chose, parce qu’on ne songe toujours qu’à cet objet, parce qu’on s’est fixé un but à atteindre et qu’on est entièrement possédé par ce but. Qui dit chercher dit avoir un but. Mais trouver, c’est être libre, c’est être ouvert à tout, c’est n’avoir aucun but déterminé » (p.148).

Comme Siddhartha, je pense qu’on a tendance à trop « chercher », à se fixer des objectifs élevés, et qu’on passe ainsi à côté de l’essentiel. La vie a plein de choses à nous offrir, – bonnes comme mauvaises – : il faut être capable de les accueillir toutes et d’en tirer des leçons avec philosophie.

Ce roman est vraiment agréable à lire et il vous plaira si vous êtes à la recherche d’une lecture spirituelle et profonde.

Présomption de véracité

Si je sors de mon silence aujourd’hui, ce n’est pas pour vous parler d’un livre: c’est pour évoquer le concept (certes non juridique mais pourtant sensé) si souvent ignoré, voire méprisé, de présomption de véracité.

La présomption de véracité est le pendant légitime de la présomption d’innocence. « Toute personne suspectée ou poursuivie est présumée innocente tant que sa culpabilité n’a pas été établie. Les atteintes à sa présomption d’innocence sont prévenues, réparées et réprimées dans les conditions prévues par la loi » (Loi n°2000-516 du 15 juin 2000, III). Il y a une semaine, le président Emmanuel Macron s’est dit « garant de la présomption d’innocence » de Gérald Darmanin, fraîchement nommé ministre de l’Intérieur alors que des accusations de viol pèsent sur lui. Le Président n’a-t-il pas compris qu’en posant un tel acte et en lançant de tels mots, il crachait en même temps sur la présomption de véracité des victimes?

La présomption de véracité, c’est « la présomption selon laquelle la personne qui se déclare victime d’un viol ou d’une atteinte sexuelle est supposée ne pas mentir jusqu’à preuve du contraire » (https://www.arretsurimages.net/articles/presomption-de-veracite-thery-lemonde-fr). Mon ressenti sur la question, c’est que tout le monde se fiche bien de la présomption de véracité alors qu’elle est tout aussi importante que la présomption d’innocence. Si Sophie Patterson-Spatz affirme s’être sentie contrainte d’avoir des relations sexuelles avec Gérald Darmanin, elle doit être considérée comme une présumée victime jusqu’à preuve du contraire: c’est ça, la présomption de véracité.

Je sais ce que ça fait de ne pas être crue, voire même carrément d’être considérée comme une menteuse, quand on dénonce des faits à caractère sexuel. J’ai moi-même été victime d’une tentative de viol sur mon lieu de travail puis de harcèlement sexuel de la part de la même personne. Quand j’ai dénoncé les faits à ma direction, j’ai tout de suite été mise sous pression pour quitter l’entreprise. Le DRH m’a menacée d’une plainte en justice parce que je « salissais l’image de l’entreprise », selon lui. Effectivement, être victime de harcèlement sexuel et oser le dire, c’est sale… encore au XXIème siècle. Finalement, j’ai été licenciée peu de temps après. Ça fera exactement un an cette semaine. Mon harceleur, lui, est resté jusqu’à la fin de son contrat. Il a même eu droit à des acclamations pour l’obtention de son diplôme et à un pot de départ organisé par l’entreprise. Donc oui, je sais ce que ça fait d’être dénigrée en tant que victime et je peux vous assurer que cela ne fait qu’ajouter un peu plus de douleur à la douleur.

Une pétition exigeant le retrait de Gérald Darmanin et d’Eric Dupond-Moretti a été lancée il y a deux semaines sur change.org. Il y a quelques jours, Gérald Darmanin a lui-même relayé sur son compte Twitter une pétition en sa faveur (avec déjà plus de 2000 signatures). De la surenchère, toujours un peu plus de surenchère… Il se veut présumé innocent et maintenant, il se dit aussi triste victime d’un acharnement ignoble et injuste. Dans tout ça, on en oublie encore les présumées victimes, les vraies: celles qu’on n’entend pas et qui ont pourtant bien des choses à dire.

En l’honneur de Marie Trintignant (et de toutes les autres)

Si je publie ce post aujourd’hui, c’est parce que je suis révoltée par ce que je viens de lire au sujet de l’affaire Marie Trintignant. L’émission Enquête exclusive (sur M6) diffuse demain soir un reportage sur le meurtre de l’actrice par Bertrand Cantat. Apparemment, la famille de Bertrand Cantat s’est mobilisée à plusieurs reprises pour le défendre et ça donne ceci:

« Elle [Marie Trintignant] consommait de l’alcool tout le temps, elle fumait du cannabis de manière quotidienne » (Ann Cantat-Corsini)

« Certaines personnes du milieu théâtral ou cinématographique m’ont dit qu’elle avait la réputation d’une personne déséquilibrée, fragile voire violente. Qu’elle était très bien pour faire la fête et pour baiser » (Xavier Cantat)

Bon ben maintenant, tout s’explique: Marie Trintignant était une pute alcoolique et droguée donc Bertrand Cantat n’a rien fait de mal en lui assénant 23 coups au visage et en la balançant au sol ensuite.

Ces gens qui essayent de justifier les actes d’un meurtrier sont infâmes. Ce sont des monstres au même titre que celui qui les a commis. Ils n’en ont pas assez de salir la mémoire d’une femme qui a tristement perdu la vie à l’âge de 41 ans? Est-ce que les Cantat pensent un seul instant à la famille de Marie Trintignant, – à ses parents, à ses fils -, qui vont peut-être voir ce reportage et entendre ces ignominies? Comment peut-on même songer à justifier les actes d’un meurtrier sans la moindre conscience?

Bertrand Cantat a purgé sa peine, entend-on souvent. Il a tué une femme et il a passé 4 ans en prison. C’est donc tout ce que valait la vie de Marie Trintignant? Après ça, Cantat est remonté sur scène et il comptait récidiver en mars 2020. Cet assassin n’a aucun respect pour qui que ce soit, et sa famille non plus. Je ne comprends pas comment on peut infliger de telles souffrances aux Trintignant qui doivent déjà composer avec l’absence de leur fille depuis près de 16 ans.

Les violences faites aux femmes ont de multiples visages (harcèlement sexuel, violences psychologiques, violences physiques etc.) et nombreuses sont celles qui en souffrent. Il est temps que cela change. Que les bourreaux se taisent enfin et que les victimes, elles, prennent la parole.

Vers la beauté (David Foenkinos)

Je ne sais pas encore trop comment parler du dernier roman de David Foenkinos… Je l’ai refermé il y a quelques minutes à peine et je suis bouleversée. J’ai pleuré tout le long des vingt dernières pages. Je ne comprends pas… Je ne comprends pas comment une œuvre peut avoir un tel effet. Je ne comprends pas comment David Foenkinos parvient avec brio à mettre des mots sur des souffrances, sur des douleurs, pour finalement les sublimer.

Vers la beauté est un roman d’une profondeur incroyable. Foenkinos avait réussi à m’éblouir avec l’œuvre Charlotte (la toute première que j’aie lue de lui) et il a réitéré l’exploit cette fois encore. Toute cette œuvre respire la sincérité. Il l’a donc atteinte, la beauté.

Résumé:

Antoine Duris, professeur d’histoire de l’art aux Beaux-Arts de Lyon, est un homme perdu et en souffrance. Il décide donc de quitter son travail, de rendre son appartement, et de s’éloigner du jour au lendemain. Personne ne comprend bien son geste, d’autant qu’Antoine est un professeur accompli, un professeur admiré par ses élèves.

L’homme décide de monter sur Paris. Il est alors embauché par Mathilde Mattel pour être gardien de salle au musée d’Orsay. Là, au moins, il n’est pas obligé de converser et ça tombe bien: Antoine n’a plus aucune envie de parler. « Au moins, à son travail, personne ne le remarquerait. Le gardien de musée n’existe pas. On déambule devant lui, les yeux rivés sur le prochain tableau. C’est un métier extraordinaire pour être seul au milieu d’une foule » (Gallimard, collection Folio, p.21).

Mathilde Mattel, elle, s’interroge: pourquoi un homme aussi brillant et renommé décide soudain de changer aussi radicalement de vie? Un jour, après qu’Antoine se soit permis d’intervenir pour rectifier les propos de l’un des guides du musée, Mathilde convoque le nouveau gardien. Face à cet homme qui lui parait si étrange et si touchant à la fois, elle ne peut qu’être attendrie. Elle lui propose alors de l’accompagner à une exposition et Antoine, qui avait pourtant décidé de réduire à néant ses liens sociaux, accepte.

Étrangement, malgré le mal qui l’habite, Antoine a très envie de revoir Mathilde et il trouve un moyen détourné pour atteindre son objectif. Alors qu’il est à nouveau convoqué dans son bureau, tout s’accélère entre eux: elle est obligée de le licencier mais il accepte très bien la situation. Il a lui-même décidé de repartir à Lyon et il propose à Mathilde de l’accompagner. Sans bien savoir pourquoi, la femme accepte.

Antoine et Mathilde arrivent à Lyon en pleine nuit et l’homme demande immédiatement à se rendre au cimetière. Il doit toutefois patienter jusqu’au lendemain pour se recueillir sur la tombe d’une jeune fille nommée Camille Perrotin.

Le narrateur fait alors tour à tour le récit de la vie d’Antoine Duris, marquée par une rupture douloureuse et brutale avec Louise, – la femme qui a fait partie de sa vie pendant sept ans -, et celle de Camille Perrotin, qui a basculé tragiquement à l’âge de seize ans pour s’éteindre deux ans plus tard. On découvre le lien fort qui existait entre le professeur et l’élève incroyablement douée pour la peinture. Les deux sont unis par l’art, la beauté, mais aussi la douleur. « Très à l’écoute des étudiants, il pouvait modifier la trajectoire de ses cours pour être plus proche des sensibilités de chacun. Camille se demandait parfois où était la vérité de cet homme. Intuitivement, elle le voyait comme un compagnon de tristesse; les autres ne semblaient pas le percevoir, mais elle devinait chez lui du désarroi. C’était le temps de sa séparation d’avec Louise, et sous ses airs détachés personne ne voyait le désespoir; seule une âme blessée pouvait le lire » (p.199).

Conclusion:

Vers la beauté est une histoire de destins croisés absolument incroyable car habilement menée. On ne sait pas du tout à quoi s’attendre au début de l’œuvre et on ne s’imagine pas ce qui va suivre même au milieu du récit.

Les personnages sont si terriblement fragilisés par la vie qu’ils en deviennent émouvants. Ils connaissent de douloureuses épreuves mais finissent par se relever d’une manière ou d’une autre. Encore une fois, le destin a une place importante dans l’œuvre de Foenkinos même s’il est surtout omniprésent en arrière-plan.

Tout dans ce roman m’a touchée d’une manière indescriptible. Je n’aurais pas cru pouvoir dire ça d’un écrivain contemporain tant j’ai eu l’habitude d’admirer, au cours de mes études de Lettres, les auteurs de siècles passés (Montaigne, Voltaire et Maupassant, notamment) mais je dois l’admettre: David Foenkinos est un écrivain de génie. Son écriture est belle, ses mots sont vrais, et toute son œuvre fait sens. La littérature française a de la chance de l’avoir et j’espère qu’on parlera encore davantage de lui dans les années à venir.

Citations:

• « Les humains dans la souffrance forment deux camps. Ceux qui résistent pas le corps, et ceux qui résistent par l’esprit. C’est l’un ou l’autre, rarement les deux » (p.14).
• « Après quelques heures d’une vaine agitation, il décida qu’il était préférable de déménager. En quittant l’appartement, il n’éprouva aucune émotion. D’une certaine manière, sa mélancolie l’anesthésiait. Il disait au revoir au décor de son plus grand amour, et la douleur qui battait en lui était sourde » (p.78).
• « Camille en eut la gorge serrée. « La vie devant toi », avait dit sa mère, alors qu’il lui fallait lutter pour atteindre la prochaine minute. Elle se sentait aspirée par un gouffre infini, un gouffre au milieu de son corps, un gouffre à la place du cœur » (p.169).

La liste de mes envies (Grégoire Delacourt)

La Liste de mes envies est un délicieux roman qui se dévore en une ou deux bouchées. L’intrigue est simple mais efficace et la leçon à tirer de ce roman est tout à fait remarquable. La collègue et amie qui me l’a prêté a insisté pour que je lise: elle était persuadée qu’il me ferait du bien. Et elle a eu raison.

J’avais vaguement entendu parler de Grégoire Delacourt mais je ne le connaissais pas vraiment. Je l’ai donc découvert à travers son style agréable et sans prétention (tout ce que j’aime). La force de ce roman réside dans le fait que le narrateur interne est en fait une narratrice. On se demande alors inévitablement comment Grégoire Delacourt a aussi bien réussi à cerner les femmes, leurs préoccupations, et leur sensibilité.

Résumé:

Jocelyne a une vie bien réglée: elle est mariée à Jocelyn (et est bien consciente l’incongruité de la similitude de leurs prénoms), elle possède une mercerie à Arras, tient un blog à succès sur la broderie et la couture, et a de fidèles amies (dont les jumelles Danièle et Françoise). Une petite vie tranquille en somme. Jocelyne ne pense toutefois pas être pleinement heureuse car ses rêves de jeunesse ne se sont pas réalisés.

Jocelyne rêvait d’être styliste mais les évènements de la vie en ont décidé autrement: à 17 ans, elle voit sa mère mourir sous ses yeux dans leur rue; l’année suivante, son père fait un AVC qui le change à tout jamais. Elle rencontre ensuite Jocelyn et tombe enceinte lors de leur première fois, sa toute première fois à elle: « Romain a été conçu le soir où Jo m’a dit qu’il me trouvait belle et où ce mensonge m’a fait perdre la tête, les vêtements et le pucelage » (éditions JCLattès, p.15-16). Jocelyne et son mari ont deux enfants, Romain et Nadine, mais un drame les frappe: ils perdent leur troisième enfant, une fille, à la naissance.

Quelques années après le drame, la vie reprend son cours pour Jocelyne. Bien qu’elle se trouve trop grosse et que sa vie ne soit pas bien palpitante, elle est enfin satisfaite de ce qu’elle a. Un jour, les jumelles Danièle et Françoise, qui ont, elles, des rêves de grandeur et de richesse, l’encouragent à jouer au loto. Ce qu’elle fait. C’est ce jour-là que sa vie bascule du tout au tout.

Il se trouve que Jocelyne est l’heureuse gagnante de la somme de « dix huit millions cinq cent quarante-sept mille trois cent un euros et vingt-huit centimes« . Au départ, elle n’en revient pas. Puis, elle se met à faire la liste de ses envies. Des envies toutes simples. Jocelyne n’est toutefois pas certaine de vouloir se servir de cet argent car elle craint qu’il ne change sa vie change du tout au tout. Donc elle n’en parle à personne. Pas même à son mari, qui la quitte pourtant brutalement du jour au lendemain… C’est à ce moment-là que Jocelyne réalise que l’argent détruit tout sur son passage et qu’elle doit faire face à la pire trahison de sa vie.

Conclusion:

La Liste de mes envies est un roman qui sonne juste. Terriblement juste. J’ai été ravie de constater que je partageais avec la narratrice un certain point de vue sur l’argent: ce dernier ne fait en rien le bonheur; l’amour, si. Je ne suis pas en train de dire que nous devrions tous vivre d’amour et d’eau fraîche, mais je considère n’avoir pas besoin de voir l’argent couler à flot pour être épanouie. L’argent est accessoire: c’est un moyen qui permet de vivre décemment mais comme toute chose, il s’avère dangereux quand il est en excès. Et ça, Jocelyne l’a bien compris.

De plus, la convoitise est terrible: elle pousse les gens à regarder chez les autres et à les imiter pour avoir les mêmes biens, la même vie qu’eux. Or, chaque être est différent, chaque être a sa vision du bonheur et c’est ce que montre brillamment Grégoire Delacourt dans ce roman à l’écriture si légère mais pourtant si sérieuse.

Citations:

• « Une fois, il [Jocelyn] m’a dit que j’étais belle. Il y a plus de vingt ans et j’ai un peu plus de vingt ans. J’étais joliment vêtue, une robe bleue, une ceinture dorée, un faux air de Dior; il voulait coucher avec moi. Son compliment eut raison de mes jolis vêtements. Vous voyez, on se ment toujours. Parce que l’amour ne résisterait pas à la vérité » (p.13)
• « Le psychologue est une psychologue […] Elle porte un tailleur noir qui met en avant sa plastique (comme dans une chirurgie), elle me tend une main osseuse et me dit ça ne sera pas long. Il lui faut quarante minutes pour m’expliquer que ce qui m’arrive est une grande chance et un grand malheur. Je suis riche. Je vais pouvoir m’acheter ce que je veux. Je vais pouvoir faire des cadeaux. Mais attention. Je dois me méfier. Parce que lorsqu’on a de l’argent, soudain on vous aime. Soudain, des inconnus vous aiment. On va vous demander en mariage. On va vous envoyer des poèmes. Des lettres d’amour. Des lettres de haine. On va vous demander de l’argent pour soigner la leucémie d’une petite fille qui s’appelle Jocelyne, comme vous » (p.66).
• « Avant de partir, j’achète du Bemberg, quelques sangles polypropylènes, des serpentines coton croquet et des pompons perles. Le bonheur coûte moins de quarante euros » (p.76).
• « Je possédais ce que l’argent ne pouvait pas acheter mais juste détruire. Le bonheur. Mon bonheur, en tout cas. Le mien. Avec ses défauts. Ses banalités. Ses petitesses. Mais le mien. Immense. Flamboyant. Unique » (p.137).
• « Je chante pour moi, en silence, le visage tourné vers la mer obscure. Je suis aimée. Mais je n’aime plus » (p.174).

Deux sœurs (David Foenkinos)

C’est le dernier roman en date de David Foenkinos (il est sorti en février 2019) et une amie m’en a fait cadeau parce qu’elle sait à quel point j’apprécie la lecture des œuvres de cet écrivain. Le roman Deux soeurs n’a pas dérogé à la règle: je l’ai lu très rapidement, en quelques heures à peine.

On retrouve le « style Foenkinos » aussi bien dans la construction des chapitres que dans la douceur de l’écriture. Qu’est-ce que le « style Foenkinos »?, me demanderez-vous. Eh bien, c’est un style raffiné, poétique, et simple. Certains préfèrent les longues phrases alambiquées et pompeuses mais moi, le « style Foenkinos » me convient bien.

Une fois de plus, l’auteur réussit à créer des personnages consistants, des héroïnes qui nous ressemblent. Toute femme ayant déjà connu une rupture amoureuse difficile s’identifiera facilement à Mathilde. Mais, – car il y a un « mais » -, la fin du roman ne m’a pas plu. On a l’impression que l’auteur s’essaye à un genre nouveau mais il le fait sur les cinquante dernières pages du roman et ça, c’est dérangeant. On ne peut pas soudain basculer dans le thriller alors qu’on pensait avoir un roman psychologique entre les mains.

Résumé:

Mathilde, une jeune prof de Français, est très heureuse avec Étienne, l’homme qui partage sa vie depuis cinq ans. Au cours de leurs dernières vacances en Croatie, ils ont même parlé mariage. Aussi Mathilde est prise au dépourvu quand Étienne rompt avec elle par ces simples mots: « Je vais quitter l’appartement » (éditions Gallimard, p.17).

La jeune femme est effondrée: elle ne réalise pas ce qui lui arrive. Elle pense tout d’abord qu’Étienne va revenir. Mais, quand elle apprend les raisons de la rupture par le meilleur ami d’Étienne, elle comprend que ça n’arrivera pas: Étienne est retourné avec son ex-compagne Iris, fraîchement débarquée d’Australie.

Seul son travail d’enseignante la maintient encore en vie car elle est entièrement dévouée à ses élèves: « … elle éprouvait une réelle empathie pour eux; elle ne se considérait pas comme une sorte de guide à suivre mais, au contraire, comme une passagère de leur avenir […] Elle n’aimait pas l’idée de créer une distance, ce que certains collègues lui recommandaient parfois, pour ne pas se laisser « bouffer ». Elle était ainsi, voilà tout » (p.57). Mais, un jour, alors qu’elle croit entendre l’un de ses élèves prononcer le prénom « Iris », elle perd la tête et gifle le garçon. Elle est donc mise à pied et se retrouve sans travail en attendant d’être réaffectée ailleurs.

Mathilde est alors soutenue par sa sœur Agathe, qui lui offre même l’hospitalité. Mais, petit à petit, la jalousie de Mathilde à l’égard de sa sœur grandit: elle envie sa vie de famille et sa relation avec son époux Frédéric. La vie de Mathilde se déroule dans la plus horrible morosité jusqu’à ce qu’elle trouve un nouveau centre d’intérêt en la personne de Frédéric, ce qui la pousse à la plus absurde des folies.

Conclusion:

La partie sur la souffrance post-rupture de Mathilde sonne incroyablement juste: toutes les étapes du deuil y sont décrites avec une extrême précision. « Il n’y avait rien à faire. Le coeur de l’autre est un royaume impossible à gouverner. Il faut se taire et accepter. Ou, éventuellement, mourir » (p.65).

Quand on est quitté alors qu’on aime l’autre d’un amour inconditionnel, il est difficile de se relever et c’est exactement ce que montre l’auteur dans ce roman. Mais… ce n’est pas parce qu’on est inconsolable qu’on devient fou (au sens premier du terme). Mathilde, elle, perd complètement la raison. Elle devient une autre personne et l basculement est dur à saisir.

L’auteur avait donc tout bon avec ce roman jusqu’au moment où il a décidé de faire de son héroïne une femme obsessionnelle et dérangée. Il y a des codes dans la littérature et ici, la transgression m’a choquée. Si l’auteur avait voulu s’essayer au thriller, il aurait fallu que le lecteur le sache avant même d’ouvrir le roman. Quand vous tenez un livre d’Harlan Coben entre les mains, vous savez dans quel genre d’histoire vous vous lancez. Avec Deux sœurs, ce n’est pas le cas. Je veux bien admettre que David Foenkinos ait choisi de s’éloigner de son genre littéraire de prédilection mais, selon moi, il n’aurait pas dû pas le faire en cours de roman.

Mon ressenti sur Deux sœurs est donc mitigé: j’aime toujours autant le style Foenkinos mais la fin du récit m’a un peu déçue. C’est toutefois un roman assez prenant et agréable à lire.

Citations:

« Pendant toute l’après-midi, Mathilde avait repensé à cette expression: nager dans le bonheur. Que se passe-t-il quand on atteint le rivage? » (p.31)

« Elle voulut mourir. Pour la première fois, cette pensée était concrète. Pas des mots en l’air. Se jeter par la fenêtre, prendre des cachets, se pendre avec un foulard. Elle se perdait dans le dédale morbide des possibilités. Pourtant, plus elle réfléchissait, plus elle savait qu’elle n’aurait jamais le courage d’agir. Elle allait vivre. Elle allait vivre avec ce poids démesuré sur le cœur » (p.48).

L’offense (Ricardo Menéndez Salmon)

Ce court roman de l’écrivain espagnol Ricardo Menéndez Salmon se lit plutôt bientôt. Le style est particulier mais le cadre spatio-temporel est intéressant. L’auteur nous fait plonger dans l’horreur de la deuxième guerre mondiale et, cette fois-ci, c’est du côté de la Wehrmacht que l’on se trouve.

C’est donc d’un point de vue différent que nous découvrons cette guerre qui plaça l’Allemagne nazie au centre des regards. Le plus surprenant toutefois dans ce récit, c’est que le narrateur annonce sans cesse au lecteur ce qui va se passer. Le suspense réside donc dans la façon dont les évènements vont se dérouler. Ce roman fonctionne donc beaucoup sur le mode de la prolespe, ce qui peut parfois dérouter.

Résumé:

Kurt Crüwell, un jeune allemand de 24 ans, est promis à un avenir de tailleur. Il rêve d’une vie simple aux côtés de sa famille et de sa petite amie juive, Rachel Pinkus. Mais, il est appelé sous les drapeaux et doit rapidement quitter tout ce qu’il connaît pour servir l’armée allemande. « Tente de toujours rester à l’arrière, commença par dire Joachim Crüwell. L’héroïsme a été inventé pour ceux qui manquent d’avenir […] Tente de te rendre invisible aux yeux de tes supérieurs, continua Joachim Crüwell. Souviens-toi que tu n’es qu’un tailleur, pas un soldat » (éditions Actes Sud, p.23-24).

Or, Kurt finit bien par se faire remarquer en tant qu’agile conducteur et il devient le chauffeur du Hauptmann Löwitsch. En 1940, l’armée allemande envahit la France et Kurt participe aux opérations.

En 1941, alors que son campement se trouve près de Morlaix, quatre hommes d’une patrouille de vigilance allemande sont sauvagement assassinés par des résistants français. La réponse allemande ne se fait pas attendre: le Hauptmann Löwitsch rassemble tous les habitants du village de Mieux sur place centrale. Ses soldats commencent par exécuter les hommes du village un à un puis, ils enferment tous les habitants dans l’église et y mettent le feu.

Kurt est traumatisé par cet évènement au point qu’il en perd toute sensibilité physique: « Face aux agressions du monde, le corps se protège. Un bacille active ses défenses; une averse hérisse les poils sur les bras, la nuque et les jambes […] Mais qu’en est-il de l’horreur? Comment réagit le corps d’un homme en présence de l’horreur? » (p.57). Pour Kurt, la réponse est simple: son corps a « abdiqué ».

Son cas fascine alors le Dr Jean-Jacques Lasalle qui le prend en charge au sanatorium de Notre-Dame de Rocamadour. Le médecin l’observe évoluer et se rapprocher d’une infirmière, Ermelinde. Malgré son insensibilité, Kurt entame une liaison avec la jeune femme.

Le Dr Lasalle pousse Kurt et Ermelinde à fuir quand des représailles françaises sont menés contre les patients allemands du sanatorium. Le couple part alors en Angleterre et Kurt laisse derrière lui son passé allemand.

En 1946, son passé dans l’armée allemande le rattrape pourtant alors qu’il mène une vie rangée aux côtés d’Ermelinde enceinte de leur premier enfant. Un jour qu’il se trouve sur son lieu de travail (il est gardien au cimetière de Highgate), il entend un groupe d’individus prononcer le mot allemand « schneider » qui signifie « tailleur ». Il suit le petit groupe jusqu’à une bâtisse et va revivre malgré lui la tuerie qui eut lieu dans le petit village français de Mieux.

Conclusion:

Les nombreuses prolepses peuvent être dérangeantes à mon sens: on n’a pas forcément envie de savoir à l’avance ce qui va arriver à tel ou tel personnage. Le récit est toutefois assez prenant car il nous plonge véritablement dans l’une des périodes les plus sombres de l’Histoire. Les détails de certains évènements sont d’ailleurs saisissants.

Quel est le message que cherche à faire passer l’auteur à travers ce court roman? Je dirais qu’il y en a deux: l’horreur peut être partout et elle n’a pas de limites; le passé finit toujours par rattraper même les individus les plus endurants qui le fuient en courant. Kurt faisait partie intégrante de l’armée allemande et il a été traumatisé par la violence à laquelle il a assisté. Et cette violence l’a rattrapé. On comprend en effet qu’on n’est jamais réellement simple spectateur de l’horreur. Kurt, acteur certes malgré lui du massacre d’individus innocents, en a payé le prix.

Néo-connerie

Le groupe rend foncièrement stupide. Pour expliquer cette brève affirmation qui parait si péremptoire, il me faut vous raconter la situation que je vis en ce moment et qui me révolte au plus haut point.

J’enseigne la Culture générale dans un centre de formation depuis bientôt quatre ans. Cette année, un important problème avec l’un de mes groupes, des S.I.O (Services Informatiques aux Organisations) 2ème année a vu le jour. Trois jeunes de ce groupes (âgés de 20 ans et plus) se sont amusés à « improviser » une petite blague sur leur copie de BTS blanc. Le sujet portait sur la performance sportive et les trois plaisantins ont parlé des performances sexuelles de l’acteur porno Rocco Siffredi qu’il aurait améliorées grâce à une petite pilule bleue. Non que je ne sois pas ravie d’avoir en ma possession une telle information, je dois dire que cette super « blague » ne m’a pas beaucoup fait rire. Pendant deux mois, il y a eu un nombre incalculable d’histoires autour de cette affaire: les jeunes ont été convoqués, j’ai été convoquée par mes supérieurs je ne sais combien de fois etc. Les trois rigolos ont affirmé qu’ils ne s’étaient pas concertés pour écrire une telle chose sur leur copie puis, ils ont dit qu’ils en avaient parlé entre eux. J’ai même entendu la phrase suivante: « Apparemment, la référence [à Siffredi] était fortuite mais ils en ont discuté entre eux ». Comment expliquer à tous ces gens qu’à partir du moment où on se concerte pour faire quelque chose, ça n’a plus rien de fortuit?

L’affaire a donc pris des proportions incroyables au sein même de la classe, constituée de vingt jeunes hommes. Parmi ces 20 personnes, je dirais que 5 restent neutres et à l’écart de l’histoire, que 4 me soutiennent plus ou moins (enfin, plutôt moins que plus mais c’est déjà ça), et que les 11 autres me traitent de folle hystérique. Au départ, ils n’étaient que 3… Cette classe, c’est un peu l’hydre de Lerne: on coupe une tête monstrueuse et y en a deux qui poussent (le cauchemar absolu!).

Hercule et l’Hydre de Lerne

Le vrai problème, c’est que ces 11 personnes en question ignorent tout de la véritable affaire; ils ignorent les agissements de l’un des trois petits « rigolos » à mon égard. Ces agissements constituent des faits de harcèlement sexuel et moral qui sont allés assez loin. J’ai déposé une main courante contre la personne en question afin de me protéger d’éventuels agissements ultérieurs de sa part. La vérité, c’est que j’ai eu peur de porter plainte, et ce pour 1001 raisons (à mon travail, quelqu’un m’a dit « la police va te rire au nez « ). Maintenant, ce jeune de 20 ans me crache aujourd’hui ouvertement dessus. Il clame à qui veut l’entendre que j’ai déposé une main courante contre lui parce qu’il avait écrit Rocco Siffredi sur sa copie. Tout à fait plausible… Il est certain que la police aurait pris ma déclaration au sérieux pour une référence à Rocco Siffredi sur une copie! Pourtant, une grande majorité des gens le croient lui… Moi, je garde ma vérité pour moi concernant ce qu’il a fait et je laisse tous ces gens penser et crier assez fort pour que je l’entende que je suis « une folle hystérique ».

Ce n’est pas tout: j’ai découvert que le jeune en question était resté très ami avec un ancien élève du groupe faisant partie d’une mouvance extrémiste (pour ne pas dire néo-nazie). Quand on est aussi proche d’un individu qui tient des propos choquants et dégradants (que je vous épargnerai) à l’égard de toute personne qui n’a pas le teint blanc, les yeux bleus et les cheveux blonds, – individu que j’ai eu la chance d’avoir en classe pendant plus d’un an -, je crois bien qu’il est impossible de ne pas partager ses théories et idéologies. Je sais que pour ma part, je ne pourrai jamais m’associer à des personnes aussi haineuses sans être au préalable aussi haineuse qu’elles. Donc, en plus d’être mauvais et vindicatifs, ces jeunes sont profondément cons. C’est ce que j’appelle la « néo connerie ».

Ainsi, j’ai découvert cette année que certaines personnes pouvaient juger et calomnier tout en se trouvant dans une méconnaissance absolue de la personne qu’ils descendent ou de la situation dont ils parlent; j’ai appris que certaines pouvaient retourner leur veste simplement pour suivre le mouvement et cracher le venin qui les empoisonne eux-mêmes.

L’un des thèmes de cette année en Culture générale est « Seuls avec tous » et je comprends bien cette expression maintenant: je suis une femme censée enseigner à des jeunes hommes fermés et haineux en quoi consiste l’ouverture d’esprit. Ça ne fonctionne pas très bien, c’est le cas de le dire… C’est ça, être « seule avec tous »!

Honnêtement, j’espère ne jamais guérir de mon hystérie furieuse diagnostiquée par des pauvres types fielleux qui n’ont, de toute évidence, pas mieux à faire que de blablater sur une personne censée les aider à préparer leur diplôme (qu’ils passent dans trois mois et demi, d’ailleurs). Moins rassurant pour eux: leur néo-connerie me semble tout aussi incurable que ma « folie » avérée… C’est bien ballot, ça.